南京经典2016春季大拍将隆重推出《大美——中国古代书画》、《中国书画》、《中国书法》、《一代草圣——林散之书画》、《艺术南京——南京顶级画家》、《魔语——董欣宾书画》、《超凡入圣——圆霖法师书画》等专场，以飨藏家。
 

244 陆俨少 《岭南胜游》
设色纸本  册页  33.5×33cm×10
出版：1.《陆俨少画集》，续编出版，中国美术学院出版社 2010年；
2.《浙江四大家》，续三出版，西泠印社出版社，2011年；
3.《陆俨少绘画作品典藏》，中国美术学院出版社，2012年；
4.《长石斋珍藏集》，中国美术学院出版社，2013年；
5.《美术报》,总第1024期，P76—77。
备注：韩天衡题题签。
 
此次《中国书画》专场，精品众多，傅抱石、齐白石、黄宾虹、陆俨少、方济众、钱松岩等名家齐聚，堪为一场饕餮盛宴。
陆俨少擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。
 

226 黄宾虹 《山居图》
设色纸本  镜心  123×41.5cm
出版：《桴浮堂藏画》，中国书店，2016年。
 
黄宾虹国学素养深厚，深味用笔之道，此件作品以圆笔中锋为主，如屋漏痕、如金刚杵，圆浑而不露锋棱之迹，苍然如万岁之枯藤，气势如阵云之千里，气韵如天马之行空。黄宾虹抓住了自然中的真实生命这一精灵，他那苦心孤诣的笔法研究，终于成为描摹自然生命的独特的笔墨语言。“我的画，五十年后会有一个被世人所赏识的大好局面”——这是黄宾虹对自己以及后世画坛所做的预言。半个世纪过去了，当黄宾虹收藏热潮席卷整个中国以及世界艺坛时，印证了黄老当时的预言。
 

225 齐白石 《荷花鸳鸯》
设色纸本  立轴  103×53cm
 
齐白石被誉为“人民艺术家”，擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。此件《荷花鸳鸯》有其典型作品特征，线条敦厚奇拙而又妙趣横生，看似不经意点染，却又那么的充满生气，犹如活的一般，令人叹为观止，人见人爱。
 

187 傅抱石 《观瀑图》
设色纸本  镜心  34×43cm
 
傅抱石擅画山水，中年创“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。
 

178 钱松喦 《锺山风雨》
设色纸本  立轴  59.5×43cm  
备注：此作品系藏家直接得自钱松嵒家属。 
 
钱松岩的绘画艺术，具有浓烈的民族风格和深情的韵味。无论在立意、构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具，不落俗套。这与画家的文学修养、书法功底有极大的渊源。钱松岩先生毕生业精于勤，卷不释手，书不离手，诗句常在口，丹青频出手。年至耋耄，勤奋之习未改，探索之心不息。并意重深长的教诲后人“人可老，画不可老，要日日新”。
 

174 钱松喦 《太湖新绿》
设色纸本  镜心  70×40cm   
 
浓厚的时代生活予以钱松岩画作无限生命力，堪称本世纪卓有成就的艺术大师。富饶的江南人杰地灵，钱公画风早年受石谿、石涛影响颇深。但他不拘限于形似，而强调骨法用笔，喜用雄浑古拙之“颤笔”，自诩为“浑厚沉着”。在运用色彩上更大胆突破、绚丽明艳、五彩斑斓、令人振奋，过目难以记怀。 钱公的艺术成就，受益于满腔爱国热忱和深厚的文学底蕴。钱松岩先生勤奋和勇于探索敢于创新的一生深受世人的赞誉和认同，不愧为年青画家的楷模。
 
 
462 徐悲鸿 《致吕霞光信》
水墨纸本 镜心 29×20cm   
备注：吕霞光，著名画家，徐悲鸿弟子。
 
明清古代书法在士大夫时代作为重要的表达形式，文人骚客莫不精研深究。近现代名人书法更是在前人基础上，大刀阔斧，自成各家之言。通过半年的精心准备和挖掘，南京经典拍卖承大势之趋，再次推出《中国书法》专场，以供书友良师鉴阅收藏。
 

472 弘一 《书法》
水墨纸本  镜心  82×37cm
出版：1.《海派代表书法家系列作品集弘一》P197，上海书画出版社，2006年12月第1版；
    2.《中国历代名家名品典藏系列近现代书法 弘一》P206，中国书店出版发行，2011年10月第1版；
    3.《弘一书法集》P125，福建美术出版社，2014年2月；
    4.《弘一书法珍赏》P206，线装书局，2015年1月第1版。
 
弘一法师的书法被时人誉为“近人第一”，禅境高妙，人谓“弘一体”，古今独步，今人学之不绝，可谓一代宗师。
 

724 王翚 《仿米云山图卷》
水墨纸本  手卷  卷首11×62cm  题跋15×50cm  画10.5×265cm
出版：《徐邦达审定中国古代书画精品选集》（一）P236-241，文物出版社，2010年。
备注：徐邦达题引首、尾跋，萧龙友题签。
 
王翚这幅《仿米敷文云山图长卷》，作于康熙二十五年丙寅（1686）四月，时年王翚54岁。山峦连绵起伏，云烟如流似带。山树以笔饱蘸水墨，卧笔横点纸上，以点成片，层层厚积，点出树点出云的形态，利用点与点，水与墨的相互渗透作用，形成墨韵迷离的效果，以表现烟雨迷茫，云雾溟蒙的江南山水。徐邦达在此画跋中评价道：“（仿米友仁云山图）不仅神似，超逸处或有过之。”
萧平老师云：“徐邦达老师题跋的王翚《云山图》，长近三米，展卷千里，蔚为大观。其录于《徐邦达审定中国古代书画精品选集》，为王翚五十四岁盛年之作，满纸烟云，无一懈笔，吾平生所见石谷子图画无数，然此米家云山一路，实为罕见，识者当宝之。”
 

720赵之谦 《尺牍十四开》
水墨纸本  册页  尺寸不一   
出版：其中第一、七、八、十一、十二通出版于《赵之谦书画编年图目》（下）第237页、264页，上海古籍出版社，2005年。
备注：钱镜塘旧藏。

局部
 
萧平老师说：“今岁在南京经典拍卖举锤的大美堂古代书画专场，汇集了二十件明清书画作品，其中不乏精品，尤以法书见长。王铎草书册，张瑞图书轴，冒襄草书轴，宋曹草书诗稿，郑板桥巨幅六分半书轴，赵之谦尺牍十四开清晣地勾画出明末草法至清晚碑学二百余年书风的演化的轨迹，弥足珍贵。”
 

711 王文治 《云起楼》
水墨纸本  镜心  33×121cm
备注：安徽文物商店旧藏。
 
大美古代书画专场是经典拍卖与萧平老师主持的“大美堂书画鉴藏社”联合推出的首个专场，剑指明清三、四百年间的一段段风雅往事；既是经典拍卖对传统的一次致敬，又是萧老师欲提振江南古代书画市场的心香一瓣。大美堂创社三年来，始终以“辨真伪，识优劣”之精神展开系列书画鉴定与学术交流活动，得南北藏家厚爱，通过雅集、讲座、论坛与游学等不同形式滋养着书画收藏的天地。
 

714 张瑞图 《书法》
水墨绢本  立轴  194×48cm
签条：明张瑞图真迹。戊子春，梅山拜观于钱塘含冰室。
 
果亭山人张瑞图早年习祝允明，中年学孙过庭，后将行楷与章草注入行草，开创了气势雄健、笔力坚劲的独特书风，成为晚明书法变革运动的中坚。此轴书录与张瑞图同为内阁大学士的史继偕“入武夷纪游”一首。因此诗颇能反映张瑞图身在朝、而心居山野的精神倾向，所以书写雄健开张，极为自然。其字或行或草，墨色变化丰富，如泉水过石，在劲挺方折的面目中流畅地前行，实为其艺术成熟期扛鼎之作。
 

716 冒襄 《染香阁倡和诗》
水墨纸本  立轴  149×69cm
出版：1、沈培方《明清书法遗珍》，上海书画出版社，2009年版；
    2、冒怀滨《水绘集——冒鹤亭晚年诗稿》，上海文化出版社，2014年版；
    3、《收藏.拍卖》2013年第九期。
著录：冒襄《同人集》卷七，水绘庵康熙版。
展览：如皋市博物馆《水绘无声—冒辟疆冒广生董小宛书画展》，如皋水绘园隐玉斋，2012年10月1—7日。
 
    如皋冒家巷内的“得全堂”是冒宅的主体建筑。得全堂后面是“染香阁”和“宝彝楼”，是冒襄寝卧起居的内室。惜在康熙十八年（1679）十月十五日夜里，阁中火光熊熊，蔡含和金玥两妾的相救使得年近七十的冒襄脱离了险境。染香阁建于康熙十一年（1672），这一次也被烧毁。雷击所引起的火灾不仅使冒辟疆六十年目力心力物力收藏的鼎彝书画几乎无一存留，而且让海内师友写给冒辟疆的诗文书信和列祖列宗的文献都化为灰烬。“染香阁”和“宝彝楼”的被焚，与钱谦益“绛云楼”的被毁可以并称江淮文人藏书楼的两大劫难。
  冒襄书法青年时学董其昌，后师法钟繇、颜真卿，晚年格外遒劲浑厚，富有神韵，以行草书流传海内，董其昌评价冒襄的书法“深得颜平原（颜真卿）笔意”。王铎赞他早年书法“遒媚圆动、笔笔褚河南”。长期与王铎、宋曹、倪元璐、黄道周等人交流书画技艺。冒襄的笔墨，基础于李北海，而兼颜鲁公的雄浑遒劲和米南宫的潇洒俊秀。冒襄晚年穷困无以为生，惟赖卖字度日，纵观此幅冒襄行书，笔笔中锋，既圆通刚健，又妩媚天成，纵横跌宕，顿挫自然。 
 

715 查士标 《溪山归棹图》
水墨纸本 立轴  123×52cm
备注：1.萧平题签；
    2.纽约苏富比《中国书画》专场LOT30#,1985.12.5;
    3.何惠鉴旧藏。
 
此幅《溪山归棹图》，为着名中国古代美术史权威何惠鉴旧藏。画江南平远景色，湖光山色，疏林坡岸，幽秀旷逸，笔简意远，惜墨如金，平淡天真，超然出尘。这里的「己未」是康熙十八年己未（1679），这一年，査士标65岁，正处在其绘画创作的巅峰时期。在《溪山归棹图》中，那些笔锋重按轻拖直拉而下的线条，显得自然而流畅；那些先用淡墨勾皴，然后再用浓墨分出远近，显得秀润而清爽。虽然皴少而笔意简远，笔法多变，侧笔中锋交互使用，笔疏而墨淡，纹路清晰，有时加入一些勾勒渲染，再以浓墨点苔，又使得画面显得既空灵藴藉，又浑厚活脱。通幅山水丘壑与笔墨兼得，格调平和稳静，形象描绘不夸张变异，也不着意突出什么主体，扁舟归棹，水平如镜，一切都统一在自然和谐之中。难怪王翚在题査士标画时盛赞：“元有一峰，今有二瞻，幽闲淡逸之韵，泠然与凡尘绝矣。”此图是査士标绘画所谓「大开门」之作，更是其画艺修为与造诣的集中体现。对《溪山归棹图》的解读与欣赏，更能让我们于中国画品评标准的「神」、「妙」、「能」三品之外的「逸品」，有更为直接的感受与体会。
 

722 高凤翰 《老树秋山》
设色纸本  立轴  139×48.5cm  
出版：1.《翰墨丹青-中国明清书画品鉴》P96，山东美术出版社，2013年8月版；
    2.《扬州画派精品集》P174-175，广陵书社，2013年11月版。
备注：曾经筠清馆主人南海吴荣光及道光年间山东济南收藏家胡小琢收藏。
 
扬州八怪之一高凤翰“老树秋山”为其左笔山水代表作。高氏五十五岁右手残，致其改用左手作画，然左笔花鸟多见，山水少闻；此图吴荣光旧藏，为其左笔佳作。
 

726 黄慎 《韩魏公簪金带围》
设色纸本  立轴  188×102cm   
 
八怪之一的黄慎“韩魏公簪金带围”，以草法入画，大幅巨制，撼人之作也，为其人物画典型面貌。
 

713 周凯 《武当纪游二十四图册》
设色纸本  册页  21×29cm×51  
备注：《光绪襄阳府志》记载“图凡二十四叶，幅不盈尺。”是周凯离开襄阳后的“追忆旧游”之作。周凯自着年谱《芸皋先生自纂年谱》记载：“四月初，至泉州，鞫谢训导家盗案，返绘「武当纪游」二十四图以自怡。”所绘此巨作，极为难得，当为世所珍。

局部
 
古代书画以其巨大的文化含量和不可复制性，越来越受世人所重，但因其真伪相杂的问题，令有些藏家望而却步；去伪存真的过程，就是还原中国美术史本来面目的过程，大美堂愿意在这方面做出一些贡献。
 

723 郑板桥《六分半书》
水墨纸本 立轴  190×109cm  
出版：1.《翰墨丹青中国明清书画品鉴》P174，山东美术出版社。2013.8月。
2.《扬州画派精品集》，广陵书社出版。2013年11月。
备注：1.印章参见《中国书画家印鉴款识》P1454～1456，第83、86、56印。
2.萧平题签条。
 
古代书画是艺术品收藏市场上最为稳健的收藏门类，因其需要专业的文化修养和艺术知识，所以有较高门槛，一直处在艺术品收藏金字塔的顶端。朱绍良先生曾经说：“古代书画首先是存世量少，不适合资金炒作，征集极其困难；其次，搞古代书画收藏需要丰富的文化底蕴，需要对书画艺术有极强的理解与掌握，对历朝历代的时代风格与作者个人风格有全面认识；再次，古代书画收藏家需要沉淀作品，并耐心研究其属性，在研究中享受快乐。” 
 

728 王铎 《范孺人节烈》
设色绢本  册页  34×17cm×18
备注：此件为海外回流作品。
 
此件王铎册页为日本回流作品，本应为长卷，为好事者剪裁拼接成册页，却也不失其风神激荡之感。王铎博学好古，尤其书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称，他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。
 
南京经典2016春季大拍7月29、30号预展，31号拍卖，南京丁山花园大酒店钻石厅。