南京经典拍卖有限公司

南京经典长期以来致力于江苏本地艺术家的学术挖掘与市场拓展。近些年来相继开设了“林散之书画专场”，“朱新建书画专场”，“吕凤子书画专场”,“圆霖书画专场”，“俞剑华书画专场”等独具特色的个人书画拍卖板块，均获得了众多藏家的认可和市场的肯定。今春拍卖，南京经典获得江苏著名画家李亚家属的支持，在《中国书画》专场推出了“李亚绘画作品及其收藏专题”，以拍卖为桥梁，南京经典为平台，向全国的藏家展示李亚的艺术特色和创作成就。

354 李亚瑞雪兆丰年

设色纸本镜心 67×45cm

备注 354—363为着名画家李亚家属友情提供。

李亚，出生于1926年，于2011年5月去世。斋号养意斋，江苏盐城人。1949年毕业于南京江宁师范美术科，国家一级美术师，中国美术家协会会员，江苏省九三学社社员，南京市政协委员。曾任江苏省国画院秘书，江苏省美术家协会秘书，江苏省美术家协会理事，江苏省花鸟研究会副会长、顾问，“颜真卿”书画院名誉院长。

355 李亚紫藤小鸟

设色纸本立轴 83×51cm

备注 354—363为着名画家李亚家属友情提供。

李亚的艺术生涯大致分为四个阶段：

一、早年李亚继承传统国画基础，主题上变化多端，笔法上雄劲有力，色彩上鲜艳亮丽，具有相当的清新气息。

二、1977年起李亚创造出揉纸画法，在传统国画基础上大胆的尝试和革新，钱松岩评价“采用揉纸与水渲相结合的技巧，笔墨苍劲而又湿润，干湿辩证地统一，使干而不枯，湿而不漫，臻入化境，令人有清新明洁、深厚沉着的审美快感。”李亚独特新颖的融合画法，打破传统花鸟画的陈旧面貌，从而确立了个人艺术风格。

三、在90年代，开拓性的李亚，对已有的成就并不满足，随着时代的迅猛发展，他继续探索了朦胧、变形、探意等不同的多种形式与风格。把“写”视为发挥想象力和表达心灵之力的最佳手段，认定“写”本身也是自由的意象艺术形式，从而倾其全力聚焦在一个“写”字上，以“写”来追逐东方艺术的动态生命力，以“写”来建构自己的形式系统，他的“狂写意”可视为这个形式系统的代表。

四、晚年李亚与茗山法师和圆霖法师都有书画交流。艺术上更多地追求心像与禅意。其作品表现上探索不止，挥洒自如、天马行空。

356 李亚江南春意图

设色纸本镜心 82×50cm

备注 354—363为着名画家李亚家属友情提供。

357 李亚秋境

设色纸本镜心 68×45cm

备注 354—363为着名画家李亚家属友情提供。

江南风土，自古多出风流雅士，在花鸟画领域更是名家辈出。但是，国画花鸟经历了从工笔的初写意发展到大写意之后，就产生了踌躇不前的状态。李亚作为江苏省花鸟研究会副会长，不甘心因循守旧，曾尝试过诸多新形势、新内容的艰苦实践。他的自我总结中重点指出了其创作的四点要素：

超写意——不同类属物象之间的随意嫁接或混合、同类属物象的任意综合、主观地臆造新的物象。这些创作思维都是违背自然而又超脱于自然的，我称之为“超写意”。

狂写意——由于超写意脱离于物象之外，是主观创造，从技巧到思维都要经过一个陌生阶段的探索过程而日臻完善，形象将会更加隐约，意与神将更加充实，那时作画熟练如草书，行笔狂放似舞态，达到这类境界我称之为“狂写意”。

纯写意——作者是将人类不可捉摸而又隐蔽在内心深处的情思，运用这种捉摸不透的画面形式来表达个中三昧。

心写意——“墨色为上”，它不着色，浓淡干湿并架齐驱，勾勒点厾综合运用，构成了全新的东方书画特有的迷蒙境界。

358 李亚江南雪意图

设色纸本镜心 94×59cm

备注 354—363为着名画家李亚家属友情提供。

李亚的笔墨技巧，经常处于多样性的探索和不停的变化中，有时求工，有时求拙，有时以少胜多，有时以多胜少，有时吸取阴阳凹凸，有时采用浑然迷蒙似与不似，更加诗意盎然。李亚善于博采众长，不仅继承文人画传统精华，并且在民间艺术画传统中，在儿童画天真稚拙中吸取了营养，融汇众流，丰富多彩，兼以喷、滴、洒、染交错应用，创造性地以求达到自己的思想和时代合拍。从工笔到写意，从具象到抽象，从花鸟人物到山水，情趣广泛，新颖多变，以自己的理念和实践，走出了一条从传统写意形态走向现代形态的、富于启发性的艺术之路。