丹青迎客 8月20日举槌开拍 | 南京经典2023夏季精品拍卖会

本季夏季拍将在【南京经典拍】小程序全程直播，还可参与同步竞拍。

•本场拍卖会的竞买额度比例为1:5
•可随时在线追加保证金

近现代中国美术史随着社会形态的剧变，中国画迈入了一个全新的发展时期。其中有扎根传统、承前启后的国画大师黄宾虹、齐白石、张大千等，有致力于改良中国传统文化艺术、以艺术救国的美术先驱徐悲鸿、吕凤子、刘海粟、林风眠等，可谓百花齐放，名家辈出。
今夏《丹青集萃——近现代书画》专场汇聚了黄宾虹、齐白石、张大千、徐悲鸿、吴昌硕、刘海粟、李苦禅、张善孖、吕凤子、关良、陆俨少、溥儒、唐云、白蕉、朱屺瞻、谢稚柳、程十发等名家书画。作品或为出版、展览，或为名家上款、题跋，呈现了各家风貌，精彩纷呈。

052
黄宾虹巫峡江行
设色纸本镜心 76×31cm
出版：1,《中国近现代名家翰墨选》图20，西泠印社出版社，2006年。
2,《浙江四大家》，P22，西泠印社出版社，2009年。
3,《中国书画作品集（二）》，西泠印社出版社，2011年。
4,《画艺论》P78，中国美术学院出版社，2013年。

1943年，由傅雷、裘柱常夫妇主持，80岁的黄宾虹在上海举办书画展，标志着黄宾虹晚年「浓墨深密」的个人风格的确立。70岁时，黄宾虹的绘画进人中期，已经开始成熟，此期创作多细笔工致作品。《浙江四大家》（西泠印社出版社2009年版）收录的《溪山清远图》、《粤西纪游》、《巫峡江行》亦是这一时期（85、86岁前后）的精品之作。
本幅《巫峡江行》用笔细而不纤、密而不腻，所谓疏可走马、密不容针的体貌，知白守黑、虚实相生的章法，是为不可多得的精品佳作。

046
黄宾虹青城洞天
设色纸本立轴 106×37cm
备注：上款人「海谷」即叶大涛，广东佛山人。

《青城洞天》未署年款，依画面风格与题识文字判断，应作于1930年代中期。自1932至1935年之间，黄宾虹先后游历浙江、四川、重庆、苏州、广西、香港等地，积累了大量的写生画稿，逐渐从师古人转向师造化，为蛰居北平时期的熔炼转变打下了坚实的基础。
画中绘蜀中青城山色，以中段留白的云雾区分层次。前景中数棵老松自岩罅生出，一径瀑布如白练垂下，画面底部的石桥横置在瀑布溪流之上，与左下角的岩石一并奠定稳定的结构。画面上部巉岩奇石呈柱状林立，高耸向天。其侧以浓淡不一的墨色绘出朦胧远山，将观者的视线引向更远处。山岩以淡墨勾勒，复以赭石、花青简单皴染，浓墨点厾的苔点散落岩间，加深层次，提点精神。是幅并不以满密的构图、繁重的技法取胜，画面亦不置一人，唯云雾渺冥、空谷泉泠，意在突出静寂幽胜之景，正「青城天下幽」之意趣。
是幅绘青城山景，笔墨酣畅，虚实相生，其疏淡清逸的面貌仍可见新安画派的影响，行笔用墨间又有宋元矩度。树木勾画、山石点苔，多用湿笔，灵活自如的呈现墨气的微妙变化。结合业已提出的「三笔七墨」理论，拍品可视为其笔墨理念的实践。

037
张大千新篁图
水墨纸本立轴 85×42cm
出版：1,《蜜蜂》第1卷第9期，第1页，蜜蜂画社，民国十九年（1930年）。
2,《当代名人画海》第98页，中华书局，民国二十年（1931年）。
3,《新垒》第5卷第2-3期，第13页，新垒文艺社，民国二十四年（1935年）。
4,《大千居士画影集》，上海成都路中国画苑，1947年。

蜜蜂画社，是郑午昌、王伟、谢公展、贺天健、陆丹林等发起。社友有钱瘦铁、王震、张大千、顾坤伯、朱文侯等百余人。每年花朝日举办社友作品展览会。1930年曾出版《蜜蜂画报》及《蜜蜂画集》。是年六月，叶恭绰拟组织国画团体，约黄宾虹、陆丹林商酌，由陆丹林撰《国画家亟应联合》一文，发表于《蜜蜂画报》第十一、十二期。翌年在蜜蜂画社基础上成立「中国画会」。
此幅最妙之处在于树石竹错落有致。只见几棵瘦竹挺立于石边，枯木和山石前后分布，迎让相宜。两竿的枝叶呈生长旺势，以重墨写就的竹叶参差错落，且线条锋锐有力，劲健的笔法，表现出爽利的韵味。竹节是用一小扁圆圈表示的，画叶尖的笔墨非常精巧，顿挫扭转，生意盎然。后面的竹竿上，和枯树形成了明显的对比使我们更能理解画家对竹子高尚品格的赞美之情。

053
张大千翠屏曲涧
设色纸本镜心 69×49cm
出版：《古今书画大观·第十集》P32，台湾商务印书馆，1986年。

030
徐悲鸿大吉图
设色纸本立轴 84×34cm
出版：1,《徐悲鸿作品集》（续二）P7,文物出版社，2011年。
2,《荣宝斋》大型艺术月刊，P122，第五期2010年9月。
3,《中国近现代书画一十二大名家精品集》，P120,保利艺术博物馆出版社，2010年。
展览：「中国近现代书画十二大名家精品展」保利艺术博物馆，2010年。

徐悲鸿的动物画，往往有着中国寄兴托志的传统，取材构图均寓涵深意，并且是建立在对动物真实观察的基础上所作。此幅雄鸡蹲于树上，雄鸡结构严谨，笔墨雄健，意境深沈，顾盼之间似在积聚着力量，准备引吭高歌，发泄出呼唤和期盼，如同威风凛凛的将军一般，该画构图出新，笔调明快，画面洋溢着一片明亮的盎然生机，充满喜气。古人认为鸡有五德：头戴冠，文也；足搏距，武也；见食相呼，义也；遇敌敢斗，勇也；守夜司晨，信也。「鸡」与「吉」谐音，因此又被祝作吉祥的象征，以「鸡」谐音喻「吉」，又体现民族昂扬精神的立意。

047
齐白石寿酒
设色纸本立轴 100×35cm

该画作于1948年，是年友人劝齐白石迁往南京、上海等地，还有人从杭州来信，叫他去主持西湖美术院，齐白石考虑再三，决定留居北京，并作诗云「北房南屋少安居，何处清平着老夫?」
长寿、幸福、吉祥、有余等是白石老人一生的渴求，《寿酒》、《美意延年》、《菊酒延年》便成为白石老人常画的题材。齐白石常把菊花和酒画在一起，寓意「菊酒延年」。菊花在万物萧疏的秋天开放，喻年高而体健;酒则与贺岁、祝寿相关，与菊花一样皆寓有长寿之意。

016
刘海粟墨葡萄
水墨纸本立轴 131×54cm
备注：1.上款人张振宇，字行之，斋号爱墨屋。江苏无锡人。从事漫画、工艺美术的创作、发行。
2.王一羽题签。

064
吕凤子无量寿佛
设色纸本立轴 114×36cm
签条：无量寿佛。曲阿大吕造像，古丹徒大姚贻祝北涛仁弟四十寿，时己巳六月。

069
关良红楼梦一段
设色纸本立轴 68×45cm

017
溥儒松荫论道
设色纸本立轴 125,5×41cm
出版：《渡海三家—张大千溥心畬黄君璧》P137，长流美术馆，2010年。

民国时期的文化艺术是光辉灿烂的。书法延续了“碑学”书风，传承了“帖学”风范，碑帖交融，影响着当时的书坛。西画东渐促使了中国画的创新，一时人才辈出。
本季《京华烟云——民国文人书画》汇集了沈钧儒、阎锡山、白崇禧、张学良、徐世昌、刘揆一、蒋百里、冯友兰、罗家伦、钱穆、沈从文、陈师曾、容庚、游寿、罗振玉、方地山、于右任、郑孝胥、张光、马公愚、谭延闿等名家书画佳作，他们或为文人学者，或为政府官员，或为教育家、军事家、书画家等，多为复合型人才，且都具备良好的国学基础，有的还受过西方文化熏陶，作品精彩纷呈，敬请关注。

132
于右任行书五言联
水墨纸本立轴 320×67cm×2
备注：1.安徽省文物商店旧藏。
2.上款人周芗耕（1900-1988），名乐韵，字芗耕，号耕云山馆主人，浙江余姚人。民国时期海上著名文物鉴赏家、收藏家。早年从事金融业，为上海永丰保险公司总经理。曾与吴湖帆、张大千、钱镜塘等人相友善，收藏甚丰。

于右任(1879 - 1964)，字诱人，号髯翁，晚号太平老人，笔名右任，骚心，大风，陕西三原人。著名教育家、书法家、诗人。
于右任的书法造诣极高，北碑南帖，汉隶章草均有涉猎而俱能化为一炉。尤其在魏碑中融入行书和隶书的笔意，形成独特的书风。他首创"标准草书"，有 "近代书圣" 之誉。

127
沈从文赠吴宗宁杜牧诗三首
水墨纸本镜心 103×16cm
备注：上款人「宗宁」为南京医师吴宗宁。

沈从文(1902 - 1988)，中国著名作家，原名沈岳焕，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等，乳名茂林，字崇文，湖南凤凰人。着有《长河》、《边城》等小说，以及《中国古代服饰研究》。
徐城北曾在《东方早报》（2014年9月17日B10-11版）艺术评论《沈从文组曲：工作起来不管白天黑夜》文章中描述了沈从文与吴宗宁二人的关系。吴宗宁是南京一个粮库医务室的医生，上世纪六十年代在苏北乡下插队，恰与沈从文母亲的一个亲戚相识，后结识并治疗身患脑血栓的沈从文。吴宗宁每年都在季节转换时到北京住在沈家，照顾沈从文，两人喜欢谈论哲学和文学。
沈从文的书法功力至深，早年豪健潇洒，近李北海，晚年参以章草，自成一家，而益纵肆。

本次《中国古代书画》专场精心组织策划，锐意整理推出了“金陵、新安、扬州一脉”、“女性画家”、“翰林状元楹联”以及明清文人士大夫等众多名家珍品大作，可谓大咖云集，群贤毕至。
明末清初「金陵八家」之一吴宏的《秋山图》，「新安四大家」之一查士标的《松溪观瀑图》、「小四王」之一王昱的《秋林山居图》；「扬州八怪」收录了三家：萧平先生题签的边寿民《双雁图》、尹光华先生题边跋的郑板桥《草书》、徐赓起题签的李方膺《寿萱图》；清早期青海同仁吾屯下寺的高僧班玛嘉羊洛者于1720年创作的《端智仁钦唐卡》；
女性画家收录了《中国古代书画图目》著录的明代卢允贞《空江残月图》、明末清初画家李因、明代的工诗善画的梁孟昭，以及王采蘩、马荃、钱芬、钱寿荷、程蕙等女性画家的作品；
清朝是楹联整体水平较高的一个时期，清状元的对联，亦能代表当时对联的最高水平，本次甄选了：乾隆五十五年（1790）状元石韫玉、道光癸未(1823年)状元林召棠、道光十六年（1836年）状元林鸿年、同治十三年（1874）状元陆润庠、嘉庆十年(1805年)探花何凌汉等翰林状元的楹联，以及明末四公子之一、费范九先生旧藏的冒襄《行书七言诗》、明嘉靖三十二年（1553）进士胡汝嘉的草书扇面、「清四大家」王文治的《养生论》和梁同书的《司徒杜正献公挽辞》等书法佳作。

228
吴宏秋山图
泥金纸本镜心 16×50cm

吴宏(1615 - 1680)，字远度，号竹史，又号西江外史，祖籍金溪，寄居江宁（今南京）。与龚贤、高岑、樊圻、邹喆、叶欣、胡慥、谢荪合称为「金陵八家」，在八家中画风最为粗放，浑融无际，任凭想象，景色细致苍郁，充满了生活气息。偶作竹石，亦有水墨淋漓之致。周亮工赠诗云：「幕外青霞自卷舒，依君只似住村虚，枯桐已碎犹为客，妙画通神独亦予」。
其山水画效法宋元，画风自辟一径，不肯寄人篱下，有「吴君泼墨雄江东」之誉。周栎园认为他渡黄河，游雪苑，归来笔墨一变，纵横森秀，尽诸家之长，又运用己意。并称吴宏「推倒一世之智勇，开拓万古之心胸，远度殆画中之陈同父欤」。
此扇面山水作于丁亥秋月（1647年），实值艺术家的中年时期，笔力雄强布局疏朗有致，山石树木点苔皆为典型金陵派画风，可算是吴宏中早期代表性的作品。

214
查士标松溪观瀑图
设色绫本立轴 142×48cm

备注：1.芙蓉轩旧藏。芙蓉轩主人为国内著名设计师，事业成功之余，又雅好收藏，投身艺术品收藏近三十年。芙蓉轩主人早年与海派名家及其家属交善，因此得以购入大量真迹。后来，他们由近及古地开始了古代书画的购藏，潜心拜学于当代知名鉴定大家，对艺术史和艺术品鉴定的知识、经验在收藏界皆属上乘。
2.钤印「朝朝染翰（朱）」参见《中国书画家印鉴款识•查士标》48印，第653页。
3.罗振玉、尹光华、内藤虎签条。

214-2
查士标(1615 - 1698)，善书画、工诗文、精鉴赏。工书画，精鉴别。流寓扬州、镇江、南京。与弘仁、孙逸、汪之瑞称「新安四大家」。用笔不多，惜墨如金，在新安四家中，是位高产书画家，就技法而言，以他为最高，作品也最多。
此图拟元四家王蒙《松溪观瀑图》。画面中远处高山耸峙，泉出山涧，近处古树浓郁，溪水静谧，溪岸木桥之上一老者屹立桥头，策杖观泉，悠闲自得，作品内涵意境高古。全景衔接流畅自然而浑然一体，笔墨娴熟而冷逸萧然，一派元人逸致。

175
王昱秋林山居图
设色纸本镜心 63×36.5cm
出版：1.《清初六家与吴历》P418-420，1986年。
2.《乾隆时代绘画展》P68，凤凰城美术博物馆与香港市政局联合主办。一九八六年十月十七日至十一月三十日香港艺术馆展出。一九八六年十月香港市政局出版。
3.《中国绘画总合图录·续编》第二卷·户田祯佑·小川裕充编，S19-022。
4.《聚墨留香—攻玉山房藏中国古代书画》P80-81，香港大学美术博物馆，2004年3月。
展览：「聚墨留香-攻玉山房藏中国古代书画展」，香港大学美术博物馆，2004年3月27日-6月6日。
备注：「王昱」、「日初」两方印参见《中国书画家印鉴款识·王昱》P38-39，12、9印。

王昱(1714 - 1748)，清代文人画家，字日初，号东庄老人，又号云槎山人、丹林，江苏太仓人。与清代画家王玖、王宸、王愫合称「小四王」。东庄老人师承娄东「四王」一脉，喜山水，其画淡而不薄，疏而有致，笔意在倪瓒、方从义之间。

177
李方膺寿萱图
设色绢本立轴 160×101cm
备注：徐赓起题签。徐赓起，南通第一位留美学生，是当年参与张謇实业活动的一位重要人物。长期担任南通银行、教育、文化等方面的要职，被称为张謇后期的四位后起之秀之一。

李方膺(1695-1755)，字虬仲，号晴江等。通州人，寓居金陵借园，自号借园主人。中国清代诗人、画家、官员。「扬州八怪」之一。

188
吴观岱松鹤长寿
设色纸本立轴 175×96cm
出版：1.《觚庐画萃四》无锡理工制版社，无锡文华书局，民国二十三年（1934年）出版。
2.《吴观岱画集》民国四十九年（1960年），二戎轩印社。
3.《江南老画师吴观岱》江苏美术出版社，南京博物院，无锡博物院，2012年12月。
备注：刘世煜题签。刘世煜，字念椿，浙江嘉兴人。与当时之书画家多有往来，富收藏。

吴观岱(1862-1929)，初名宗泰，字念康，号洁翁，江苏无锡人。工书善画，花卉、山水、人物兼妙，山水作品意境开阔，苍健浑朴。画梅以书体入画，别有意趣。为“江南四吴”之一。著名画家诸健秋、秦古柳均出自他的门下。

244
班玛嘉羊洛者端智仁钦唐卡
唐卡 53×42cm

此幅唐卡是由青海同仁吾屯下寺的高僧班玛嘉羊洛者于1720年创作的。它描绘了藏传佛教格鲁派创始人宗喀巴大师的上师高僧端智仁钦的传法经历和生平事迹。它不仅是一幅精美的艺术品，也是佛教史和文化史的见证。
画面的中央，面容慈祥身穿红袍，头戴金色法冠，手持金刚杵和铃铛的老僧，就是主尊的高僧端智仁钦。他创建了夏琼寺，是14世纪藏地最有影响力的佛教大师之一，他不仅精通噶当派的教法，还将印度、中国和西藏的各种佛教思想融合在一起，创立了格鲁派这个新的宗派。画面的右上角，描绘的是高僧端智仁钦在给众多弟子传授佛法的场景。他一生都致力于弘扬佛法，为藏传佛教做出了巨大贡献。
画面的左上角的小男孩就是7岁时跟随高僧端智仁钦学习佛法的宗喀巴大师。他从小就表现出了超凡的智慧和悟性，他在高僧端智仁钦的指导下，受「胜乐」、「喜金刚」、「大轮」,「顶位」等怛特罗灌顶，后又受沙弥戒，取法名罗桑扎巴。他在九年的学习中，打下了坚实的佛学和文化基础，后来成为了藏传佛教最伟大的改革者和开创者。
这幅唐卡不仅内容丰富，形象生动，而且艺术技巧也十分高超。其布局结构巧妙精到，线条穿插有致、果断劲健人物神态惟妙惟肖。在主题与背景，主角与配角等关系上以距离远近、色彩浓淡等散点透视手法做了艺术体现，使得人物形象饱满庄严。
这幅唐卡自公元1720年创作，后供奉在吾屯下寺的宗喀巴大殿中，公元1878年扩建宗喀巴大殿时本寺比丘嘎玛三塔多杰供奉在自己僧舍的佛堂中保管，在其后的多次社会变革中，由比丘嘎玛三塔多杰的家族一代又一代的传承保存，现在由其后代僧人洛藏加羊供奉保存至今。

171
郑板桥书法
水墨纸本立轴 70×33cm
边跋：板桥老人此轴雄畅厚朴，有得心应手洒脱自如之妙，其真迹中之佳者无疑，得者其宝之。乙未冬月获观于上海不染楼中之双陶斋，光华谨题。
备注：尹光华先生题边跋。

郑板桥(1693 - 1765)，原名郑燮，字克柔，号理庵、板桥，江苏兴化人。清代著名书画家、文学家。「扬州八怪」重要代表人物。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生。郑板桥擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大诸人，而自成家法，体貌疏朗，风格劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称六分半书。并将书法用笔融于绘画之中。亦能治印。其诗书画世称「三绝」。

140
林召堂行书八言联
水墨纸本立轴 234×48cm×2

林召棠(1786 - 1872)，清朝道光年间癸未科状元，字爱封，号芾南，谥文恭，吴阳（广东吴川）霞街村人。其书法，欧底赵面，自成一家。

南京经典《翰墨情缘——同一上款同一藏家书画》专场作品来源可溯，质优价美，多年来一直备受藏家青睐。今夏第11次推出“同一藏家、同一上款书画”专场，收录了“吴听齐上款”、“王思任上款”、“邵长光上款”、“苏乐石旧藏”、“王个簃家属旧藏”、“沙曼翁家属旧藏”等重要专题书画，以及多位私人藏家数年珍藏佳作。
汇集了吴昌硕、启功、赵朴初、吕凤子、钱松嵒、宋文治、林散之、高二适、亚明、陈大羽、费新我、唐云、陆俨少、刘炳森、吴青霞、朱屺瞻、王震、王个簃、沈尹默、邓散木、赵云壑、萧退闇、沈曾植、黄山寿、赖少其、何维朴、陈半丁、张大壮、吴榖祥等众多名家书画，以及虞愚、冯友兰、季羡林、辜鸿铭、熊十力、马相伯、宗仰法师、刘季平、关紫兰、释达受、顾太清等各界文化名流的丹青雅作。作品皆为名家上款，多为艺术家用心之作，彰显着藏家与画家友人间的深厚情谊。作品来源明晰，流传有序，实可宝之。

其中，苏州著名篆刻家苏乐石旧藏的吴昌硕《致沈石友信札二十八开》尤为精彩。
此批信札首现拍场，来源清晰，品相极佳，是集书法价值、史料价值、艺术价值于一体的重要精彩呈现，不仅体现了他与沈石友的深厚交谊，还丰富了研究吴昌硕的一手资料，展现了吴昌硕艺术成长的过程，堪称吴昌硕的重量级作品。

307
吴昌硕致沈石友信札二十八开
水墨纸本信札 8×13cm×3 9×13.5cm×25
备注：1.上款人「石友」为民国著名藏砚大家、诗人沈汝瑾。
2.苏州著名篆刻家苏乐石旧藏，作品由其家属友情提供。
3.附沈石友题诗一通。
4.附诗稿一帧。
5.题签者及「若怀」为沈石友之子沈若怀。

307-5
吴昌硕是我国近代海派杰出的艺术大师，中国海派艺术的开拓者，在书法、绘画、篆刻等方面汇集古今各家之长，开拓了昌硕风貌，堪称一代宗师。
本次收录了吴昌硕致沈石友的重要信札，这批信札都是吴昌硕写给挚友沈石友的，共计二十八开。信札中谈及到生活状况、日常交往、情绪变化、以及书画、篆刻、诗文、润笔、“西泠印社记”等方面的内容，每封尺牍都行笔流畅，一气呵成，毫无造作之气，真实的展示了书者的天性，也体现了书法的本真，是其艺术与性情的双重记载。

307-12
沈汝瑾（1858-1917），字公周，号石友。出身江苏虞山富豪之家，晚清民国三大藏砚大之一，癖砚藏砚，以藏砚著称江南，亦是诗坛名流。

307-20
据吴昌硕《鸣坚白斋诗集序》中所述，他与沈石友结识于1882年，鉴于沈石友在诗文上的特长与吴昌硕在金石书画上的全才，两人互相欣赏，是关系最为密切的好朋友，两人一直保持书信来往。

307-26
吴昌硕时常将自己的诗作请其指正，并称沈石友诗谓「乐府鲍明远，诗成刘长卿。」沈石友对吴昌硕在书法造诣上的敬佩与折服，其藏砚常常请吴昌硕为之题写砚铭。沈石友去世后，由其子沈若怀将其所藏一百五十八方名砚拓印成谱，即为名闻海内的《沈氏砚林》，其中有吴昌硕铭文的共有一百二十二方之多，吴昌硕与沈石友的诗砚之交，维持了30多个春秋，可见二人情谊之深厚。

275
钱松嵒长江一角
设色纸本镜心 68×40cm
备注：上款人「听齐」为吴听齐，作品由上款人友情提供。
吴听齐，1941年生，原江苏省肿瘤医院胸腔外科专家，曾获国家级，省级及市级重大科技成果奖。政协报，健康报，江苏省电视台等报道研究成果，在人民大会堂受囯家领导人接见和颁奖。

273
林散之书画扇面
设色纸本镜心 19×52cm×2
备注：上款人「听齐」为吴听齐，作品由上款人友情提供。

274
林散之王昌龄芙蓉楼送辛渐
水墨纸本立轴 104×33.5cm
备注：上款人「听齐」为吴听齐，作品由上款人友情提供。

284
啓功东洲草堂诗钞
水墨纸本立轴 65×32cm
备注：上款人「长光」为邵长光，作品由家属友情提供。
邵长光（1927-1988），字耀庭，号龙丘。扬州著名篆刻家。受业于蔡易庵先生，得其真传。尊奉师嘱，又请益于孙龙父先生，更艺事精进。所事篆刻四十余年，治印逾三万方。有《邵长光印存》。

南京经典2010秋拍首次推出《道博堂藏画》，得到藏家的热烈追捧，时隔十三年，南京经典再度推出《道博堂藏画》专场。本季收录了戴熙、张大千、钱松嵒、林散之、陈大羽、萧娴、黄君璧、贺天健、陆俨少、钱君匋、周怀民、陆维钊、程十发等古代、近现代名家作品，以及当代喻继高、孙晓云、管峻、薛亮、徐乐乐、吴为山、范扬、范曾、乐泉等名家书画佳作，以惠藏友。

351
张大千秋塘觅句
设色纸本立轴 85×45cm
出版：《艺术圈》杂志封底，2015年5月刊。

359
林散之黄山半山寺
设色纸本立轴 180×47cm
出版：《林散之书画集》P206，文物出版社，2003年。
著录：《林散之年谱》P355，江苏凤凰文艺出版社，2016年。

此幅《黄山半山寺》为林散之1982年作品，集其「诗」、「书」、「画」为一幅，弥足珍贵。其画纯以水墨，只于松干、建筑施以浅绛，或勾或皴或点或染，境界浑茫而苍秀，显示了林散之极为老到的笔墨功夫；其诗为五言古体，以其独特的草体书成，勾划点线腾挪跌宕纵横捭阖，正与画中笔墨俯仰成趣、相得益彰。

朱新建的作品以其思想深度、笔墨技法和当代水墨地位，至今仍受到诸多“朱迷”和藏家的拥护和追捧。本次夏拍《幻声空色——朱新建书画》专场甄选了二十八件朱新建精品书画，如：典型风格的“美人图”，即有传统韵致的“小脚女人”，又有感性可爱的“都市女孩”，以及山水、戏曲人物、花鸟、书法、瓷瓶、陶塑等多样题材，以惠藏家。

418
朱新建忆江南
水墨纸本镜心 34×68cm

424
朱新建行书四言联
水墨纸本镜心 135×34cm×2

“当代草圣”林散之先生是我国近代著名书法家、画家、诗人，赵朴初先生题诗“庄严色相臻三绝，老辣文章见霸才。”称赞诗、书、画“三绝”的艺坛大家。
《一代草圣——林散之书画》专场是南京经典最具特色的专场之一。南京经典自2000年始，率全国之先，着力关注林散之书画的艺术价值，并重点打造“林散之书画”专场，至此夏季拍，共推出30次书画专场。本季夏拍共甄选了28件林散之书画佳作，拍品或为出版展览，或为名人上款，或为资深藏家提供，作品“少而精”，来源可靠，是为本场最大亮点。

437
林散之草书七言联
水墨纸本镜心 138×34cm×2
出版：《云在青天—林散之圆霖书画精选》P154/155，荣宝斋出版社，2011年。

436
林散之鲁迅无题
水墨纸本立轴 110×31cm
出版：《一代草圣—林散之书画精品集》P55，江苏凤凰美术出版社，2018年。
展览：「一代草圣—林散之书画精品展」，南京南视觉美术馆，2018年5月。

在当今艺术品市场上，新金陵画派诸位艺术家的收藏势头愈发强劲，今夏“新金陵画派”专场汇聚了傅抱石、吕凤子、钱松喦、宋文治、亚明、魏紫熙、陈大羽、胡小石、高二适、萧娴、李剑晨等名家，佳品众多，风格迥异又极具创新精神，体现了新金陵画派的艺术特色和水准，备受藏家所推崇。

468
傅抱石策杖游山图
设色纸本立轴 93×33cm
备注：傅二石先生题边跋、题签及合影。

图写漫山苍翠，尚峰危耸，百尺飞泉彷彿银河倾泻，苍松之下，老丈回眸远眺。此作构图与众不同，并未像惯常一样勾画水口，只是截取瀑布的一段，虽然无头无尾，却进一步突出了瀑布的壮阔雄伟，使无声的画面传达出声震千里的撼人气势。唐代诗人李白《望庐山瀑布水（二首）》其一曰：「西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里。歘如飞电来，隐若白虹起。初惊河汉落，半洒云天里。仰观势转雄，壮哉造化功。海风吹不断，江月照还空。空中乱潀射，左右洗青壁。飞珠散轻霞，流沫沸穹石。而我乐名山，对之心益闲。无论漱琼液，还得洗尘颜。且谐宿所好，永愿辞人间。」此图彷彿为其诗的真实再现，亦是画家心接古人的通神之作。

470
傅抱石王凤卿湘夫人
设色纸本成扇 19×51cm×2
备注：上款人刘仲卿(1889-1969)，字锡祖，江西莲塘人。9岁学画，陶瓷美术家。1902年人余广发瓷号学艺，20世纪50年代后人轻工业部陶研所供职绘画陶瓷。中年后专攻粉彩花鸟、虫草，独自创制独特的点线技法，使画面流暘自然，细腻生动。特别是花卉、蝴蝶最为突出，颇具雍正时期的粉彩风格。刘氏师从陈德明，所绘粉彩花鸟、作品艷而不浮，严谨秀逸，妙诣独得，意趣高华。

王凤卿，清末京剧老生演员,京剧教育家。祖籍江苏清江（淮阴）,生于北京。名祥臻,又名奉卿,字仁斋,号喜翁。

467
钱松嵒黄山观瀑
设色纸本镜心 70×35cm
出版：《钱松喦画集》下卷，P314，漓江出版社，2007年版。

487
胡小石行书楚辞
水墨纸本立轴 138×50cm
出版：1.《胡小石书法选集》P52，江苏美术出版社，1988年。
2.《金陵书坛四大家—胡小石》P13，南京美术出版社，2003年。
3.《中国历代书风系列—胡小石》P23，重庆出版社，2003年。
4.《金声玉振—金陵四家书法精品集》P2，安徽美术出版社，2019年。
展览：「金声玉振—金陵四家书法精品展」，2018年10月18日—26日，南京南视觉美术馆。
备注：上款人「亦吾」即为萧亦吾，是解放后南京文化局副局长。

《艺术南京——南京顶级画家》是南京经典最具区域文化属性的拍卖专场，早在2010年秋推出首场拍卖，作品来自长期生活和创作于南京的当代名家。专场始终坚持“精品为王”的理念，蒙诸位艺术家和藏家厚爱，专场成绩斐然，已成为享誉全国的“经典符号”。
至此夏拍“艺术南京”为南京经典推出的第30次专场，汇聚了喻继高、尉天池、宋玉麟、孙晓云、徐乐乐、周京新、薛亮、管峻、江宏伟、范扬、张友宪、李啸、赵彦国、王法、徐培晨、圆霖法师、林筱之、傅小石等当代艺坛大家，群星璀璨，异彩纷呈。

497
宋玉麟江山多娇
设色纸本镜心 15×38cm×4
备注：藏家得自艺术家本人，附艺术家合影。

499
徐乐乐聚戏童心蝶自知
设色纸本镜心 34×70cm

519
孙晓云南无阿弥陀佛
水墨纸本镜心 33×134cm

2006年的“大海航行”现当代艺术专场被很多人所铭记，它也是南京的第一场当代艺术专场拍卖会。作为江南地区唯一开设当代艺术夜场的拍卖行，许多活跃在中国当代艺术领域的重要艺术家，他们的市场首秀都是在经典拍卖呈现的。
2023南京经典夏季精品拍卖会再次推出现当代艺术夜场，并继续沿用“大海航行”，以表达对于这一艺术板块的坚守与姿态。此次夜场将精心为藏家呈现一众当代艺术铭心之选，包括西南“新具像”的领衔者毛旭辉；江南“逸格”一脉相承的吴大羽、吴冠中、苏天赐、丁方、徐累、盛梅冰等人；还有60、70后的活跃者，如罗荃木、沈敬东、秦琦、李继开、徐华翎、蒯连会等人的精品力作。伴随着创作史向未来的展开，80、90后新名单的出现是一种必然，如张雪瑞、张雷、贺天琪、刘璐......他们在新绘画的版图中已逐渐从崭露头角的状态走向自身的成熟，走向更广阔的舞台。此外本次拍卖还特增设了华语音乐人单元，包括曾参加过两届威尼斯双年展的摇滚师左小祖咒、一代传奇唐朝乐队主唱丁武、周杰伦的御用填词人方文山。

820
丁方吃饭的农民
布面油画 86×114cm
1984-1986

丁方的作品一直以来以粗砺的笔触肌理，苍茫的画面效果，幽暗古典的配色和强悍的精神气质著称画坛。他从文艺复兴时期的艺术作品中汲取了大量灵感，为自己的作品注入了史诗般的悲情，也融合了卢奥的宗教热情和西盖罗斯的英雄主义并加入自己的绘画语言。作品《吃饭的农民》具有概括性的大胆豪放的笔触和色调让人联想到梵高的《吃土豆的人》。艺术家仅仅通过简略的色块就概括出了几位农民围坐在桌子前，或是低头吃饭，或是抬头似乎在聊天，画面具有醇厚的生活气息。

817
毛旭辉黑灰色剪刀之一
布面油画 180×150cm
2002

剪刀的图像与毛旭辉的名字是分不开的，剪刀是毛旭辉从90年代初以来就开始使用的符号。本次上拍《黑灰色剪刀之一》是毛旭辉剪刀系列的精品之作，画面简洁有力，形式感极强。艺术家从创作日常史诗化走向了形而上的理性思索，从而达到了无表情既是至上表情的境界。

834
王亚彬拉金鹿车
布面综合 120×180cm
2010

由于早年身处中原，王亚彬的视觉经验是高古的。他早期就特别自觉地吸收了中国古代绘画的语感，如魏晋至隋唐的壁画，并在更为久远的历史背景中去追溯、想象和重构。他很早就已经明确地将历史追溯当作审美的对象，当然，他在视觉图形和叙事上也借助了结构主义的空间逻辑，呈现出比较浓烈的抽象意味。这些作品运用抽象的构成和叙事性的形象相结合，达成一种简洁而又层次丰富的同构，在处理物象时，着意强化了的东方造型特点，朴素的形态和色感散发出一种沧桑、迟暮的气质。同时，他还采用了类似于古代壁画的肌理，但恰到好处地控制了这种肌理趣味，保留了生涩和质朴，没有矫情的修辞，形象在岩浆一样喷涌的背景中冷却、凝固，如古陶瓷一般，弥漫出一种斑驳神秘的韵味。

《传世佳酿——陈年老酒》专场推出茅台专题，其中特殊题材的茅台因产量相对较少，题材稀缺，结合历史、时事、文化等相关元素，获得了广大酒友的青睐。

901
2015 年多彩贵州茅台酒
度数 : 53%vol
容量 : 500ml
数量 : 一盒 3 瓶

多彩贵州茅台是一套宣传贵州好山好水以及悠久革命历史的纪念酒。这套酒属于礼盒发行装，目前已停产。

911
2012 年金版黄永玉十二生肖茅台酒
度数 : 53%vol
容量 : 500ml
数量 : 一套 12 瓶

黄永玉十二生肖茅台酒由著名艺术家黄永玉设计，在茅台酒瓶上绘制出十二生肖图案，与现在一年一款生肖茅台酒不同，黄永玉十二生肖茅台酒是在一年之内全部出齐的，特选陈年茅台酒灌装限量发售。黄永玉十二生肖茅台酒每一瓶都嵌有镀金版生肖浮雕牌，凑齐这套十二生肖，需要拆开 12 箱不同生肖的茅台酒。如今完整的一套黄永玉十二生肖茅台酒实为难得。

920
1968-1974 年出口日本葵花茅台酒
度数 : 55%vol
容量 : 545ml
重量 : 1065g
数量 : 1 瓶

1967 年茅台酒厂宣布启用“葵花”商标替代外销“飞天”商标，但是因国外市场不认可“葵花”商标，于1974 年停用“葵花”并恢复使用“飞天”商标。因销量所限，所以在市场中属于罕见的品种。这瓶葵花茅台酒品相完好，克重完美，能保存至今非常难得。

“水自石间流出冷，风从花里递来香”。
这个8月，国内发生了许多事，但人间只要生机不灭，即使大地上历经了天灾，也终有抬头的日子。三年疫情之后的国内艺术品市场也应如此。我们期待8月18日至8月20日与您相遇在金陵。